バート・クライッシャーが自身初の映画『ザ・マシーン』の裏話を語る - 深センコーストワイズソリューションズ株式会社

機械は、優れたコメディアンと同じように、生まれるものではなく、構築されるものです。バート・クライッシャーはたまたまその両方だったが、それには時間がかかった。

フロリダ州立大学の伝説的な激しいパーティのスーパー先輩として過ごしたずっと後、クライッシャーがスタンドアップで自分の声を見つけるという経験は、シャツを脱ぐように真実を明らかにする偉大なストーリーテラーになることを学ぶまでは始まりませんでした。ステージ上では――ヒステリックかつ正直なやり方で――もちろん、多少の装飾はあるが。彼が最終的に事態を収拾するのに役立ったきっかけは、学生時代の学生時代から、ロシアマフィアの協力を得て、修学旅行中にロシアの電車内でクラスメートを強盗したという話をし始めたことだったのは当然だ。

クライッシャーのファンは、2016年に彼の同名のショータイムスペシャルが初演されてから、このコミックを「ザ・マシーン」として知るようになった。そして、彼がこの物語を語ったバイラルクリップが彼の名刺となったが、金曜公開のクライッシャー初の長編映画『ザ・マシーン』に古典的な要素がどのように雪だるま式に組み込まれたのかを説明すると、それだけでは話の半分にも満たない。

このコメディーアクション映画は、クライッシャーが知っている唯一の方法で行われた映画界へのデビュー作であり、それがどれほど大きなものであるかがわかります。実生活での不幸な出来事を踏み台にして、物語をパワーアップしたバージョンで語るこのコメディアンの過去は、23 年後、別居していた父親（「スター・ウォーズ」の伝説的人物マーク・ハミル演じる）とともに誘拐され、彼を悩ませることになる。マフィアは、彼がやったことへの報復として、ロシアに送り返した。クレシヒャーとハミルは一緒に、暴徒と戦いながら父と息子としての絆を深めながら、コメディアン（ジミー・タトロ演じる）の若い頃の足跡をたどることを余儀なくされる。

最近の午後、シャーマンオークスにあるスタジオ兼営業所のソファでぶらぶらし、そこで「バートキャスト」や妻リーアンのポッドキャスト「ワイフ・オブ・ザ・パーティー」などの主なポッドキャストを録音していたクライッシャーは、「」の制作の背後にある物語を語った。ザ・マシーン」で主演を務めた彼は、アリーナの主役を務めるコメディアンとなり、今では自身の映画のスターとなった。

実生活の経験からストーリーテリングや描画を行うようになったのはいつですか?

私は自分の声と自分のストーリーを持つ漫画にとても夢中になりました。そして、彼らは、それが台本に書かれたものではないこと、またはスタンドアップの集合的無意識からのものではないことがわかるようなことを言います。それはとても本格的なものでした。羨ましかったのを覚えていますが、自分にもそのような話があることに気づき、それを言うのに十分な勇気が必要です。自分の声と自分の本能に従うのは本当に難しいことです。それが本当に闘いなのです。

あなたの新しい映画は、あなたのバイラル作品「ザ・マシーン」に基づいた本格的なストーリーテリングの明確な例です。この映画は、大学生としてロシアの暴徒と一緒にロシアで列車強盗をしたという大まかな実話に基づいています。実際に暮らしてみて、「よし、これはいつか何とかなるだろう」と感じたのはいつですか？

決して—一度もありません。ただし、これは注意してください。私は人間として大きく変わりました。つまり、私が大学にいたとき、ローリングストーン誌は私が大学で6年半過ごしたときの私の記事を書きました[この話は後に映画のインスピレーションとなりました] 「ヴァン・ワイルダー」]、私は自分の物語を語る人ではありませんでした。人々は私についての話をしてくれました。私はパーティーの主役でした。パーティーの人生は、決して彼がパーティーのようだと言うものではありません。彼はまさにパーティーの命です。すると誰かが「おい、昨夜のパーティーでバートが何をしたか聞いた？」と言う。そして、私は部屋で「ああ、そうだ、あれはクレイジーだった」と言いました。そして、私はストーリーを語って、少し装飾して、さらに面白くすることができます。しかし、私は人々がその話をする男であり、私についての話をするのは私ではありませんでした。私がスタンドアップの仕事を始めたとき、自分自身について自分のストーリーを語るのは不自然だと感じました。だから、私のキャリアの最初のおそらく 10 年間は、設定とオチのあるジョークを伝える方法を学びたいだけです。それが工芸品だと思いました。

初めて「ザ・マシーン」の話をしたのはいつですか?

私が初めて「ザ・マシーン」について話したのは、ドクター・ドリューの「ラブライン」でした。私の大学時代の同級生だった人が電話して、「ロシアの電車で友達を強盗したときの話をしてみませんか？」と言いました。そして私は「ああ、そうだ！」と思いました。それは、私が再び大学に戻ったような気分だったので、これまでの物語の最も自然なバージョンのようでした。私がそれを話すと、ドリューはびっくりしました。彼は文字通り、「それはあなたの物語です。それはあなたの映画です。」と言いました。少なくとも16年前にはあったはずだ。 [リーアンと私]には[娘のイラ]が生まれたばかりだったと思います。そして彼は次の夜に私をまた来させて、私はもう一度それを話しました。 …少しは良くなったと思います。今回はトリミングして締めてみました。それから私はそれを朝のラジオ番組で数回話しましたが、回を重ねるごとに良くなっていきました。そして、ああ、これは良いラジオの話だ、と思いました。

そして、[「The Joe Rogan Experience」ポッドキャスト]を行ったとき、それがゲームチェンジャーでした。初めて番組に出演したとき、「今度戻ってきたら、ロシアンマフィアと関わって電車強盗をしたときの話をするよう忘れずに」って言ったら、ローガンは「何？」って感じだった。！」次の週にまた来ると、彼は「その話をしなければいけない」と言った。それで私がそれを話すと、彼も「これはあなたの物語だ。これはあなたの映画だ」とも言いました。

その週末、私はオハイオ州コロンバスに行きました。ローガンはポッドキャストでこう言っていました。「オハイオ州コロンバスでの彼のショーに誰かが来たら…バートに『ザ・マシーン』と叫び、その話をさせなければなりません。」そして彼はこう言います、「今後、彼はマシンとのみ呼ばれることになります。」その木曜の夜に行ったんだけど、最前列にいた人たちがみんな「ザ・マシーン」のネタをやるようにと大合唱していて、私は「みんな、これは舞台の話じゃないよ」って思ったんだ。そして彼らはこう言いました、「バート、これはあなたの話です。私たちはそれが良くないことを知っていますが、良いものにするためにあなたはそれを伝えなければなりません。私たちは笑いを作りますよね、みんな？私たちは笑いを作ります」！」そして彼らは物語全体を通して偽りの笑い声を上げました。 20分だったが、ひどいものだった。それから彼らはバーに座って、「明日言ってください、明日戻ってきます！」みたいな感じでした。彼らはオハイオ州デス・スクワッドと呼ばれていました。彼らは私たちのファンベースの一部のようなものでした。彼らは毎晩現れて、話全体を通して笑いました。それから私はそれを伝えることに夢中になり、どんどん良くなっていきました。

コメディー演技の中で、そのような長い部分をどんどんタイトにしていくプロセスは、脚本を書くための素晴らしい練習にもなります。

それは私が今まで学んだ最高の工芸品です。習っていたとは知りませんでした。しかし、それは私のすべてのやり方を変えたので、最高の工芸品でした。それは私の立ち位置を変えました。その一つの物語は、スタンドアップとしての私のDNAを変え、10年前の私が誰であるかさえ見分けがつかないほどでした。 ... この 1 つの物語で、私はストーリーテリングについての最も貴重な教訓を学びました。それは、物語が終われば、それで終わりです。最初は「The Machine」の物語に終わりがありませんでした。途中で面白くしてやればそれで済むと思っていて、なぜそれがうまくいかないのかわかりませんでした。最後は「今夜はパーティーだね！」というキャッチフレーズで終わると思いました。

どうやって結末を思いついたんですか？

オハイオ州コロンバスのある夜、（ロシアの暴徒が）ロシア警察官の顔にウォッカを吐きかけたとき、私はこの中間の塊を思いついた。パンチを加えて面白くてエッジの効いたものにしようとしていました。 …ロシアで人々がよく言っていたことの一つは、「ここはロシアだ。あなたはロシアにいるのだ」と思い出させるというものだった。彼らはいつもそう言いました。「ここはアメリカではありません、ここはロシアです。」私がこのキャッチフレーズを思いついたのは、警察官に「先生とトラブルにならないか？」と尋ねたとき、彼は私にこう言った、「あの女、ここはロシアだ！」ついに[物語に終止符が打たれた]かのように、この電球が消えた。

ストーリーを完成させてから映画化の歯車が動き始めるまで、どのくらいの時間がかかりましたか?

（2016年のショータイムのコメディスペシャル「ザ・マシーン」のために）撮影する前に、私はこのストーリーに5年間取り組みました。うまくいくまでに4年くらいかかりました。この物語は 2017 年に急速に広まり、私は 2018 年から 2019 年にかけて映画の宣伝を始めました。映画『ザ・マシーン』のアイデアを売り込みすぎて、売り込むのに飽きてしまいました。

そして2019年に私はレジェンダリー（スタジオ）に入り、「ザ・マシーン」ではないものを3つ売り込んだ。この映画のプロデューサーだったケイル・ボイターは、これまで出会った中で最も本物のハリウッドのキャラクターだ。彼は常識に反して、自分のルールに従って行動する。彼がまだハリウッドにいることに私はショックを受けた。彼はただ「分かった、分かった、なんとかなるよ」と言うだけだった。「どっち？」って感じでした。彼は「どうでもいいよ、ただ君と一緒に映画を作りたいだけだよ、楽しそうだと思うよ。どれを作りたい？」と言いました。「もしあなたが私が望む映画なら何でも作っていいって言うなら、それは私があなたに提案した3本ではないでしょう。」それで彼は言いました、「何を作るつもりですか？」私は「ザ・マシーン」と言いました、彼はこう言いました。「なぜ私にその提案をしてくれなかったのかと思っていました。私がその提案をするのにうんざりしていたからだと彼に言いました。「最悪のシナリオでは、これはヒット映画で、私はロシアンマフィアに誘拐されます。「[ボイター]は私を見てこう言いました、「売れました！」それが私たちの映画です。『ゴッドファーザー』と『ハングオーバー』が出会ったようなものになるだろう。」

数年早送りすると、あなたは父親役のマーク・ハミルの隣で映画に出演していることになります。映画全体を通して、個人的で面白い瞬間がたくさんありましたが、そのどれくらいが現実の化学の場所から来ていますか?

私たちが一緒に仕事を始めた最初の週は、パンデミックのさなか、まだZoomで映画について話し始めたときでした。彼が最初に言ったのは、「なぜシャツを脱いでパフォーマンスするのですか？素敵な襟付きのシャツやブレザーを着られないのですか？」でした。私の父は今でもこう言います。「シャツを着ずにコメディをやらなければいけないの？それはとても攻撃的だよ。」そしてマークは、カメラの外でも、映画全体を通して私の父でした。あるときマークに子育てのアドバイスを求めたとき、彼は私にアドバイスをくれたのを覚えています。そしてその夜、私は父と電話をしていて、父はマークが私に与えたのとまったく同じアドバイスをくれました。彼と私の父には非常に多くの類似点があり、私は今それに気づきました。

「ザ・マシーン」も大作アクション映画です。過酷なスタント作業を一日に組み込む準備はどんな感じでしたか？

ひどい話に聞こえるかもしれませんが、私は脚本のアクションを読んでいません。ただ会話を読んでいるだけです。だから、現地に着くまで、それがどれほどのアクション映画なのかは知りませんでした。彼らは「最初の3週間はスタントのトレーニングを受けるんだよ」って言うんだけど、僕は「何のために？」って思ったんだ。彼らは「戦闘シーンのため」と言いました、そして私は「戦闘シーンがあるの？」のようです。そして、ああ、すべてが意味を持ち始めているような気がします。 …初日はもっと上手くなるだろうと思っていました。私はパンチを打つのがとても上手だと思っていましたが、私はパンチを打つのが得意ではありません。自分が自然に見えるかどうかはまだわかりません。実際のところ、彼らは私のことを「うわぁ！」と編集しなければならなかったので、それが不自然だったことはわかっています。 —撮影中にパンチの音を擬似的に出すとか。

私は思っていたよりも自分の体を危険にさらすのが上手でした。彼らが「フライングダブルキックなどをやってもらう必要がある。さもなければスタントマンにやってもいいよ」と言われたときはいつでも。「いや、できると思うよ」って思ったんです。私はそれが本当に上手でした。それは私がフロリダで育ち、みんながプロレスを練習して育ったからだと思います。私は自分がやろうと思っていたよりもずっと多くのことを自分の体に害を与えることをしました。それから、戦闘シーンなど、私が得意だと思っていたことは、戦闘シーンなので、正しく覚えるだけでも大変な労力がかかりました。振り付けを覚えるだけです。正しくやらないと人の顔を殴ってしまう可能性があるので大変ですが、私も何度もそうしました。すべての戦闘シーンで、少なくとも一度は誰かを殴りました。

「ザ・マシーン」という映画を撮影する過程で、その試練を経験することで、あなたは再びマシーンになったのですね。

家に帰ってから笛吹き男にお金を払いました。 MRI検査を受けに行ったら、「腱が全部断裂しました。手術が必要です」と言われました。それで手術をして、（コロラド州の）レッドロックスでのショーをソールドアウトさせました。きみはどうする？

あなたは今、初の映画製作のチャンスを掴んだコメディアンの長い列の中にいます。そのチャンスに恵まれた数多くのコメディ界のレジェンドたちと一緒にいるのはどんな気分ですか?

本当に傷つきやすいと感じます。こんなふうに感じたことは今までにない。本当に自分を出し切っているんですね。私が高校生か大学生だった頃、なぜジョニー・デップのような男が自分が出演した映画のプレスをしたくないのか理解できなかったのを覚えています。あなたがひどい映画を撮ったばかりのように、あなたが出演したひどい映画について教えてくださいで、見に行ってきます。そして、そのような状況に陥ったとき、あなたはそれを完全に理解します。「PT バーナムのような自己主張の強い自分がこんなことになるのは恥ずかしい」と考える気持ちはよくわかります。しかし、これが（監督の）ピーター・アテンシオが私に言ったことです。「あなたは自分のためだけにこの映画を宣伝しているのではなく、この映画に携わったすべての人のためにこの映画を宣伝しているのです。」それが私にそれをやる動機を与えているのです。

初めての映画を完成させた今、もう一度経験したい経験はありますか？

私はレジェンダリーに、私がやりたいのは「ザ・マシーン」の映画だけだと言いました。「ザ・マシン」パート 2 と 3 を購入してください。今すぐすべての続編を購入してください。非常に低価格でサインいたします。たくさんのお金は必要ありません。ええ、私は残りの人生でそれらを続けるつもりです。それは私の「ランボー」になります。次はメキシコのマフィアとやるかもしれない。それからロシアンマフィアに電話してメキシコに来なければなりません。そして次はヤクザです。この映画は残りの人生でも簡単にやり続けることができます。

'この機械'

レーティング: R、強い暴力、蔓延する言葉、薬物使用、および一部の性的言及に対して上演時間: 1 時間 52 分プレイ: 一般公開は金曜日に開始